Die Moderne ist im Allgemeinen eine künstlerische und literarische Bewegung, die auf eine Vorliebe für Neues und eine Distanzierung von den als rückständig geltenden künstlerischen Vorschlägen der Vergangenheit anspielt.
In der Literatur hatte die Moderne zu ihren größten Vertretern den nicaraguanischen Dichter Rubén Darío, der mit der Veröffentlichung seines Gedichts Blau, 1888 legte er den Grundstein für eine neue künstlerische Richtung.
Was die bildenden Künste und die Architektur betrifft, so war die Moderne einer der Namen, unter denen die Jugendstil (Frankreich), auch genannt Freiheit (USA), Moderner Stil (England), Floreale (Italien) und Sezession (Österreich).
Merkmale der Moderne in der Literatur
Die Moderne ist eine literarische Bewegung, die Ende des 19. Jahrhunderts in Lateinamerika entstand und bis ins zweite Jahrzehnt des 20. Jahrhunderts andauerte, als Reaktion auf das wachsende Bedürfnis, neue ästhetische Muster im Bereich der Poesie durchzusetzen.
Die wesentlichen Merkmale der Moderne werden durch neue literarische Strukturen und die Distanzierung vom Traditionellen bestimmt.
Bruch mit bestehenden Strömen
Die Moderne bricht mit den Parametern des Realismus und anderer Strömungen der Vergangenheit. Sie greift ihrerseits auf die Postromantik und die französische Symbolik zurück, die die Suche nach einer neuen Musikalität in der Poesie hervorheben.
Realitätsflucht
In der Moderne halten sich die Autoren für frei, die Vorstellungen von Zeit und Raum zu interpretieren und lehnen die Konventionen der vorherrschenden Strömungen ab.
Das Exotische entdecken
Der Reichtum der indischen, asiatischen und hispanoamerikanischen Kultur wird mit einer ausdrücklichen Bewunderung für alte Zivilisationen wiederentdeckt. Diese Eigenschaft kommt auch in der Verwendung der Mythologie dieser Kulturen zum Ausdruck.
Der nicaraguanische Dichter Rubén Darío (1867-1916), der als Pionier der Moderne gilt, schrieb in seinem Werk Grenzwörter:
(…) Aber hier wirst du in meinen Versen Prinzessinnen, Könige, kaiserliche Dinge, Visionen von fernen oder unmöglichen Ländern sehen: was willst du! Ich verabscheue das Leben und die Zeit, in der ich geboren wurde; und einem Präsidenten der Republik werde ich ihn nicht in der Sprache begrüßen können, in der ich dir singen würde, oh Halagabal!, dessen Hof - Gold, Seide, Marmor - ich in Träumen erinnere …
Intimer Charakter
Autoren oder Schöpfer drücken ihre tiefsten Gefühle durch ihre Werke aus. In der Literatur ist es erlaubt, über mehrere Themen mit menschlichem Hintergrund zu sprechen.
Widerstand gegen das Vulgäre
Für die Moderne ist der Bourgeois gleichbedeutend mit schlechtem Geschmack. Hervorzuheben ist der Reichtum des Lexikons, das durch die Verwendung von Latinismen, Gallizismen und Hellenismen gekennzeichnet ist.
Verwendung freier Verse
In der Poesie ließ die Moderne klassische Reime und Metriken hinter sich und förderte freie Verse.
Ein Beispiel dafür findet sich im Gedicht Nacht, vom kolumbianischen Autor José Asunción Silva (1865-1896):
Merkmale der Moderne in den Künsten
Die Prinzipien der literarischen Moderne wirkten sich auch auf die Künste aus. Architektur, Malerei und angewandte Kunst wurden stark von der Suche nach neuen ästhetischen Kanons beeinflusst, die angesichts aktueller Strömungen wie dem Historismus und dem Impressionismus Innovation darstellten.
Dies sind einige herausragende Eigenschaften.
Erhebung der Natur
Mäda Primavesivon Gustav Klimt
Flora und Fauna sind in der modernistischen Strömung als Reaktion auf die industrielle Revolution, in der Maschinen und mechanische Prozesse den Alltag dominieren, sehr präsent.
Gustav Klimt (1862-1918), Alfons Mucha (1860-1939) und Henri de Toulouse Lautrec (1864-1901) gehören zu den bedeutendsten Malern der Moderne.
Verwendung neuer Materialien
Treppen im Jugendstil oder Modernismus.
Die technologischen Fortschritte, die die industrielle Revolution mit sich brachte, ermöglichten es der künstlerischen Moderne, neue Möglichkeiten mit neuartigen Materialien zu erkunden oder deren Verwendung in der Kunst bisher nicht in Betracht gezogen wurde. Widerstandsfähige Materialien, innovative Formen prägten vor allem modernistische Architektur und angewandte Kunst.
Asymmetrische Dominanz
Casa Milà, entworfen von Antoni Gaudí, in Barcelona, Spanien.
In Architektur und Design wird Asymmetrie verwendet, um mit traditionellen Mustern zu brechen. Darüber hinaus wird die Verwendung von Kurven und die Stilisierung von Formen auferlegt.
Der katalanische Architekt Antoni Gaudí (1852-1926) war einer der größten Vertreter der Moderne in der Architektur. Casa Milà, Casa Batllò und der Sühnetempel der Sagrada Familia sind einige seiner emblematischsten Werke.
